Hans "Højhed" er hælen!

Han løfter os ikke kun over jorden, men også i andres øjne. Gør højere, slankere og mere feminin. Og til gengæld kræver en korrekt gang og holdning!

Den måske mest mystiske karakter i det magiske modeteater er hælen. Omfanget af ordbordsdefinitionen er "hæl under bagagerummet eller skoen" (V. Dahl) - er tæt på ham. Han er en ting i sig selv med en ubegrænset indre kerne og en misundelsesværdig biografi. Alles favorit:

● Røde hæle fra de franske konger - så individer tydeligt ser deres utilgængelige højde.
● Koturner af gamle hyklere - så seeren, selv fra den sidste række af amfiteatret, kan være empatisk med det høje og det evige.
● Castaneter af flamencodansere - sådan lyder ægte spansk passion.
● Tale hæle fra alle kvinder i fortidens og fremtidens verden, så mænd forelsker sig ved første øjekast og vender sig rundt.

Først var hæle dog ikke moderigtige, men et nyttigt og praktisk udstyr. Den første omtale stammer fra omkring 4000 f.Kr. e. Det viser sig, at i det gamle Egypten bar enkle landmænd sko med hæl, så det var mere praktisk at bevæge sig på løs jord.
I middelalderens Europa, hvor gaderne blev begravet i mudder og spildevand, blev stiltsko opfundet - høje træsåler med læderrem. De var bundet til hverdagssko og kaldte "trætte".Og i øst blev sådanne sko, kabkab, båret i et badehus for ikke at brænde dine ben. I det XIV århundrede, da hele den øvre verden blev fascineret af jagt og ridning, så sko ikke ville glide i stigbøjlen, begyndte skomagerne at tykkere sålen under hælen. Det var også en slags hæl. Og da mænd hovedsageligt red heste, begyndte de også at bære de første højhælede sko. Et århundrede senere optrådte en hæl på 6–8 centimeter høj i almindelige herresko, som regel blev den båret af aristokrater.

Kvinder undlod ikke at drage fordel af en vidunderlig opfindelse. I renæssancen kunne Spaniens og Italiens skønhed lide de høje "sokkler" af træ, forfædre til den moderne platform. Det var sandt, at gå på disse stands var ikke let. Nogle gange oversteg platformen 70 centimeter! For at bevæge sig i sådanne sko havde damen brug for støtte fra to tjenestepiger. Leonardo da Vinci besluttede at hjælpe fashionistas. Han udviklede et mere behageligt design, der ligner en moderne hæl af kvinders sko. Imidlertid blev hans opfindelse ikke værdsat på det tidspunkt, og massefordelingen af ​​hælene på hans design i Europa begyndte først efter næsten tre århundreder - i det XVII århundrede. Men opdagelsen af ​​geni i 1533 drage fordel af den unge kone af hertugen af ​​Orleans, Catherine de Medici. Hun beordrede sine høje hæle sko at se højere ud. Efter hende bar Maria Tudor en høj hæl. Aristokrater blev især forelsket i sådanne sko: i det virkede ryggen helt lige, og holdningen virkede storslået. I Rococo-tiden begyndte sko at blive dekoreret med blonder, bånd, sten og dækket med dyre fløjl.Afhængig af mode, blev hæle malet i forskellige farver.

I 1680 blev sko med så høje og tynde hæle moderigtige, at damer kun kunne gå på dem med en stok. På trods af ulejligheden blev hælmode snart allestedsnærværende. Deres højde blev nu reguleret af særlige dekret. Og selvfølgelig var de højeste hæle privilegiet for adelen og medlemmerne af de kongelige familier. Nye opfindelser dukkede konstant op. Så i begyndelsen af ​​det XVIII århundrede skabte den franske hæl, eller "duerpote." Konkave indad reducerede det visuelt afstanden mellem tå på skoen og hælen, hvilket gjorde benet visuelt mindre. Efter den franske revolution i 1789 blev alle disse behagelige problemer og modetendenser imidlertid glemt af kvinderne i næsten 50 år. Europa omfattede ideen om at forenkle livet. Læger og filosoffer modsatte pludselig stramme korsetter og højhælede sko - og underligt nok blev mode besejret.
Først i det 19. århundrede kom moden til støvler og sko med høj hæl tilbage, og endda det 20. århundrede kan endda kaldes en triumf for skoproducenter. Efter den anden verdenskrig dukkede en hårnåle op på scenen - et subtilt, elegant, lokkende symbol på kvindelig seksualitet. Skomager Salvatore Ferragamo spikede en højt klamrende metalhæl på denne hæl og foreslog en lang stålstang-stilet som støtte til hælen.

I 70'erne blev højhælen perfektioneret Den spanske designer Manolo Blahnikforvandle det til et nyt skønhedsvåben. Så blev stilettohælene erstattet af platforme, så forsvandt hælene helt, så dukkede de op igen.Modedesignere tilbyder nu mænd stilettsko, dekorerer det og forsikrer: dette vil hjælpe shorties med ikke at komplicere ved siden af ​​supermodeller.
Modedesigner og den store nederdel-elsker Marc Jacobs har længe slidt hæle med glæde. Og Sir Elton John, Tom Cruise og Silvio Berlusconi vælger lave og iøjnefaldende hæle - men kun med dem føler de sig selvsikre. Nicolas Sarkozy er også altid “på toppen”, og hans kone, Carla Bruni, bruger endda officielle ballettricks, så forskellen i højde ikke er slående. Men alligevel vil jeg tro, at høje hæle vil forblive vores feminine styrke og svaghed, og at vores mænd ved siden af ​​os uden tricks vil være pålidelige og selvsikre.

Ingen røde løber kan undvære hæle. Stjerner forsøger at overgå hinanden med originaliteten af ​​hælformer. Men berømtheder er stadig et hit med berømtheder. De giver den maksimale effekt af slanke ben.
Alt er på mode. Tynde, tykke, høje, lave, hæle, vinglas og selvfølgelig stiletter. I dag er der ingen rammer for hæle. Alt - materiale, farve, form, design - efter "skaberen" skøn.
Udsmykningen af ​​hælen og platformen i diskotekstil giver dig mulighed for at skinne på festen. En indlagt hæl er en fed løsning til et elegant look. Et dyreprint på hælen er det, du har brug for for en dødelig skønhed. En kontrastfuld kombination af stutterier og pels understreger lookets sofistikerede.


Artiklen blev offentliggjort på baggrund af materialerne i magasinet "God rådgivning" 12/2012. Tekst: Olga Kononova. Foto: BurdaStyle.ru
Materiale fremstillet af Julia Dekanova

Se videoen: Sonjas Søstre - Hvorfor Sover Sonja Længe (Kan 2024).