Vores gæst i dag, stylist og designer, Evgeny Trefilov, vil dele med os sin vision om mode og fortælle om den unikke teknologi ved at skabe kjoler!
Vores gæst er designeren og stylisten, ejeren af modemærket VOLIFERT Evgeny Trefilov, der skaber unikke samlinger af tøj og tilbehør lavet af glas. Vi taler om, hvorvidt moderne mode devaluerer manuelt arbejde, hvorfor man opretter et mesterværk, du har brug for en matematisk beregning, hvad er modeprovokation og hvordan man kan føle sig som en dronning.
Aldrig lyttet til podcasts før og ved ikke hvad det er? Sørg for at prøve det, fordi du helt sikkert vil lide dette praktiske format!
Podcasts er lydfiler i forskellige længder, der meget ligner indholdet som udsendelser på en almindelig radiostation. De er praktiske at lytte til under farten, ved håndarbejde og bare under husarbejde.
Du kan lytte til podcasts på enhver enhed:
Æble
Yandex
Glem ikke at abonnere på vores podcasts - der er en masse spændende og varme emner fra verdenen af mode og syning, interessante samtalepartnere og nyheder fremover!
For dem, der foretrækker ikke at lytte, men at læse, har vi forberedt en udskrift af samtalen!
Marianna Makarova: God eftermiddag, venner! Du lytter til podcasten Burda Magazine om modestil og trends. Jeg er med dig, chefredaktøren, Marianna Makarova, og i dag er vores gæst Evgeny Trefilov, designer og stylist. Hej, Eugene!
Evgeny Trefilov: Hej alle sammen! Hej Marianna!
MM: Jeg vil fortælle dig en lille hemmelighed med det samme: Eugene er mange år fan af Burda magasinet. Hvornår blev du kjent med vores magasin?
ET: Du kan ikke forestille dig! Det var allerede over 20 år siden. Så i Rusland, selv i Sovjetunionen, blev de allerførste tidsskrifter for forlaget Burda udgivet. De var tykke, de var farvede, de var på smukt godt papir, og for mig som universitetsstuderende, hvor jeg studerede som modedesigner, var det bare et enormt informationshus! Du vil ikke tro det, jeg har stadig opbevaret alle magasinerne, fordi de er virkelig inspirerende.
MM: Eugene, jeg tror, at du har smigret hele vores publikum lige nu, for blandt vores lyttere er jeg sikker på, at der er mange kvinder, der holder Burdas bindemiddel i deres hjem og er også inspireret af det. Og fortæl mig, hvordan, hvordan magasinet påvirkede din dannelse som designer?
ET: Faktum er, at moderne teknologier og alle designere er moderne, de designer stadig mere med deres indtryk, fornemmelser, tegninger, og folk, der skaber med deres egne hænder skaber noget med deres egne hænder, nu elsker de bare Burda. For når de henter nåle, tråde, stoffer, linealer og sånt, ting, sager, bliver det pludselig til en sådan fantastisk kreativitet, og bliver til kunst. Og når vi prøver at bringe kunsten gennem Burda til vores liv, så bliver alt omkring os praktisk, men sindssygt smukt. Og jeg er den samme modedesigner, der hidtil har gjort alt med hænderne.
MM: Eugene, paradokset er, at moderne mode devaluerer manuelt arbejde. Det er ingen hemmelighed, at gadestilen nu er populær, en enkel, utilitaristisk stil med et strejf af sportslighed. Sådan forholder det sig til catwalk-mode eller den mode, som designere udvikler? Her er din idé om moderne mode - hvad er det?
ET: Jeg er helt enig med dig, ja, sporty stil har absorberet moderne mode, og alle klæder sig meget enkelt, og jeg vil endda sige, primitivt. Men se på de nuværende tendenser, de unges ønske om på en eller anden måde at vise sig generelt har altid været, er og vil være.Og selvom der er nogen minimal grund til at tiltrække opmærksomhed, gør folk det alligevel. Derfor er intet manuelt arbejde uundværligt her. Ikke nogen maskine, ikke nogen maskine vil gøre, hvad der kan gøres manuelt. Derfor vil du undskylde mig, men der er evige ting, for eksempel kunsten at udtrykke sig, og det er netop det. Og derfor har sådanne designere som jeg et job, mange klienter, har popularitet, har deres egne unikke teknologier, som vi faktisk overrasker verden med. Flere af mine kjoler lå allerede på den røde løber fra filmfestivalen i Cannes, og dette viste, at håndlavet er værdsat, hele verden henleder opmærksomheden på det.
MM: Du har tilsyneladende fundet en slags din chip, fortæl os om den.
ET: Ja, jeg troede, at det giver mig lidt glæde ved at arbejde med stoffer, især med naturlige, når bunken kommer på mit ansigt, på mine hænder, på min krop, begynder det at kløe. Dette er ekstremt ubehageligt. Alle leder efter sin egen niche i arbejde, og min barndoms lidenskab for perler og glas førte mig til at lave kjoler lavet af glas.
MM: Glaskjoler! Er dette virkelig muligt, sagde jeg sandsynligvis for en halv times tid siden, men jeg vil også fortælle dig en hemmelighed, Eugene bragte en magisk kuffert med sig, åbnede den og trak en kjole med utrolig skønhed ud af denne kuffert, som om den virkelig var vævet af glas. Beskriv kort teknologien til dens fremstilling.
ET: Jeg vil ikke fortælle teknologien, fordi perlerne i princippet er flettet og altid flettet. Jeg vil fortælle historien om denne idé. Faktum er, at jeg altid undrede mig over, hvorfor folk, der tager imod Oscar-prisen, eller Kinotavr eller et andet udseende ser så spektakulære ud. Det syntes for mig, at der ikke var nok glans, ikke for dyre glans, det skulle ikke være billige gnister, det skulle være noget alvorligt. Og i denne henseende Swarovski-krystaller eller tjekkisk glas eller nogle andre glasperler med utroligt mange forskellige strukturer, som du nu kan tænke på, hvorfor de ikke bruges! Og jeg besluttede at bruge det, og de piger, der går ud i rampelysene, får en plask. Faktisk var dette mit mål, og alt dette spillede bare i mine hænder natten over. Og idéen blev i princippet opfundet af mig i det 97. år. Jeg deltog i en konkurrence af modedesignere og lavede en kjole af sådan et underligt materiale, en krydsning mellem plast, plast, gummi. Da jeg skar den op, gnistrede den så smukt, at alle langtfra troede, at det var glas. Og denne form for bedrag, som det var, gjorde det muligt for mig at skabe en blanding af glas og plast, som forhindrer skader på kroppen, når jeg bærer denne kjole. Gummi hæmmer generelt og dæmper hele den tunge struktur, når alt kommer til alt er der en kjole på 5-7 kg, hvilket er meget. Og glas giver en dyre elegant glans.
MM: Er dette en eksklusiv idé, eller var det nogen, du spionerede på den? Måske fik noget tilskyndelse til dig, en af de store designere?
ET: Perlevævning var moderigtigt og populært, især under NEP, i tyverne, Art Deco-stilen, hvis du husker det. Mange ting blev smukt udført, og perlerne gnistrede, og det var bare overalt. Men han vandrede først, på tråde, det var meget skrøbeligt, det vil sige, det var værd at rodet sammen på en hård overflade, så brast alt, sprang. Gennem tynde strømper blev hud, blod og så videre beskadiget, så videre, det hele var forfærdeligt. Men introduktionen af nye moderne teknologier i denne vævning gav naturligvis et stort plus, så jeg er helt den første og eneste i denne henseende.
MM: Eugene, ja, tilsyneladende alligevel, sådan en kjole er meget dyr og sandsynligvis ikke overkommelig for de fleste af vores studerende. Men måske vil du fortælle en lille hemmelighed, der hjælper dem, der stadig kan gøre noget med deres egne hænder, bruge denne teknologi og gøre noget deres eget, bringe noget, der ligner deres image.
ET: Faktisk for alle, der bruger Burda regelmæssigt og syer, tror jeg, at den mest praktiske mulighed ville være at bruge det tilbehør, jeg laver. For eksempel kan du sy en fantastisk smuk brudekjole og tage på toppen at bære en bolero fra mit brand eller endda et smukt bælte, du kan bære meget smukke armbånd. Vi har sådanne armbånd, vi gør alt. Vi planlægger nu at begynde at lave tasker. Det vil sige, alt dette kan bruges. Det er ekstremt vanskeligt at teknisk opfylde det, vi laver, for dette har vi brug for beregninger, dette er meget subtile matematiske beregninger, der udføres længe før kjolen begynder at blive oprettet og samlet. Men når du køber små sådanne ting og komplementerer dine ting med dem, ser du utroligt godt ud. Jeg anbefaler det til alle, især bryllupsæt.
MM: Fortæl mig venligst bryllupstøjet - dette er generelt et specielt outfit. Tror du bryllupsantøj og mode er kompatible, eller er bryllupsantøj en mere klassisk historie?
ET: Naturligvis har brudekjolen sin egen klare funktionalitet, og vi forstår altid, at dette er noget specielt. Men der er visse tendenser i verden, og de er som regel altid kombineret med de trends, der er i hovedlinjen af mode. Og selvfølgelig, hvis fluffy nederdele f.eks. Er på mode, lys, tyl, gas, flydende, lige luft, så sker det samme på bryllupsmode. Her eksisterer forholdet nødvendigvis! Men vi har vores egen smag, vi har vores egne ønsker, vi har hudfarve, svagheder og omvendt figurens fordele, som vi skal understrege, og vi har nutiden, som giver os mulighed for at bruge alle de muligheder, som vi kun kan forestille os . Derfor cykler jeg aldrig, jeg forfølger aldrig kun de trends, der findes, jeg vil finde noget specielt for hver klient, det er det, de elsker mig for.
MM: Og hvis du taler om dig som en stylist, kan du godt lide at skubbe noget andet til i mode og vende tilbage til moderne trends, ja, for eksempel, bland en slags sportstøj med glamourøse eller med nogle usædvanlige detaljer. Hvilket råd ville du give vores lyttere i denne forbindelse?
ET: Selvfølgelig elsker jeg altid provokationer, siden barndommen var jeg sådan, at jeg klædte mig, så folk bare kiggede på mig, nogen snoede sig i templet, nogen sagde, forbandt, hvor sej, nogen sagde, lad os slå ham. Der er mange forskellige følelser, men det er en spænding, at du skaber følelser hos mennesker, at du kan tiltrække opmærksomhed og ikke bare opmærksomhed, men vække nogle følelser. Derfor rådgiver jeg også alle, når du klæder dig, lad det ikke se ud som et klovning, lad det ikke se morsomt ud, lad det se provokerende, men interessant ud. Lad dette hæve din bevidsthed til et bestemt niveau og give folk mulighed for at evaluere og evaluere dig bedre, dristigere, og det er dristigere. Fordi moderne tendenser er alle bygget på provokation. Se hvordan McQueen en gang steg på provokerende tøj. Den samme ting Galliano og alle de andre, der blev født i 1990'erne som en stor designer. Se hvad der sker nu: på samme måde! Enten har vi en helt primitiv mode, der er helt hverdag, eller så har vi nogle skøre lyse bursts. Det er præcis, hvad der fungerer.
MM: Og til sidst spørgsmålet, der igen begejstrer vores mange lyttere, der holder af mode, stil - hvordan bliver de designere generelt? På hvilket tidspunkt indså du pludselig, at du ikke bare ønsker at udtrykke dig, men at hjælpe andre med at gøre det?
ET: Det sværeste spørgsmål, selvfølgelig. Engang startede det hele meget mærkeligt, fra det faktum, at jeg begyndte at danse. Jeg havde brug for kostumer til forestillinger, og jeg indså, at dette er et enormt potentiale, som jeg kan lægge ud og indse, at det skulle være spektakulært, smukt og praktisk, og der er matematik i det, fordi beregninger, mønstre, design , det hele er meget kompliceret, det er sådan et enormt lag til min hjernes arbejde. Tilsyneladende er denne spænding beslægtet med hot sex, her virkede det. Og hver gang jeg engagerer mig i mine kjoler nu, kan du ikke forestille dig hvilken lyst, hvilken lidenskab der er i mig, når jeg arbejder med mine ting. Jeg kan forestille mig, at det er nøjagtigt, hvad jeg formidler til mennesker, denne lidenskab, denne spænding.Jeg ser et brutalt glimt i mine øjne, når en kvinde tager min kjole, og mine øjne brænder lysere end disse perler på kjoler, ærligt, fordi de har lyst til dronninger. Det er umuligt, i verden er der næsten en dronning tilbage, lys, som alle kender, og resten ønsker alle at være som en person tæt på det kongelige, og jeg giver det til mennesker.
MM: Jeg bekræfter, at Eugene's øjne virkelig brændte under denne fantastiske tale. Sådan skal designere være, det er helt sikkert. Men Eugene og jeg siger ikke farvel, fordi vi havde et vidunderligt emne tilbage med ham, som vi gerne vil diskutere i vores næste program. Bliv hos os, jeg var med dig, chefredaktøren for Burda-magasinet, Marianna Makarova, og vores gæst, Evgeny Trefilov. Farvel venner!
